Rzeczywiście, słowa, że dusza ludzi najlepiej manifestuje się w ich piosenkach, są genialne. Jak inaczej straszny czas wojny był postrzegany w naszym kraju i w państwach, które później podzieliły z nim Zwycięstwo jako uczestnicy koalicji antyhitlerowskiej, doskonale widać z odcisku, jaki ten czas pozostawił w twórczości ich poetów: kompozytorzy i śpiewacy. Spróbujmy porównać.
Nie mówimy przede wszystkim o „oficjalnych” marszach wojskowych i innej podobnej muzyce. Ani nawet o „Świętej Wojnie”, której po prostu nie da się z niczym porównać. Moim zdaniem nie jest to wcale piosenka, ale rodzaj bezlitośnie rozdzierającego hymn duszy armii, działającej w świętej walce z powszechnym złem. Nikomu jeszcze nie udało się stworzyć czegoś bliskiego i podobnego siłą i głębią oddziaływania… Wyróżniają się też kompozycje takie jak „Hymn artylerii stalinowskiej”, z których emanują tak niezniszczalną siłą i wolą zwycięstwa, że zabierają zapiera dech w piersiach do dnia dzisiejszego.
Nawiasem mówiąc, na Zachodzie niektórzy próbują wyśmiewać się z faktu, że prawie każda sowiecka piosenka wojenna wspominała o towarzyszu Stalinie: my, jak mówią, nie chwaliliśmy w ten sposób Churchilla i Roosevelta, ale Rosjanie też tutaj mieli ciągłą propagandę ! Co mogę powiedzieć … Nie chwalili - to znaczy, że na to nie zasłużyli. Wyrzucić Naczelnego Wodza z tego samego „Picia Wołchowa” i co się stanie? Nawiasem mówiąc, kiedyś tak się stało, ale teraz na szczęście w ustach szanujących się wykonawców piosenki z lat wojny brzmią zgodnie z oczekiwaniami - bez haniebnego zacierania nazwiska twórcy Zwycięstwa.
Ale oczywiście jest wiele kompozycji, w których nawet najostrzejszy krytyk nie znajdzie nawet cienia propagandy, przy której pierwszych taktach każdy weteran Wielkiej Wojny Ojczyźnianej miałby łzy w oczach. „Ciemna noc”, „Dugout”, „Niebieska chusteczka”… Czy te piosenki, które stały się naprawdę popularne, to żołnierskie, w najlepszym tego słowa znaczeniu – okopy, o wojnie? Niewątpliwie. A także o tęsknocie światła wojownika za domem, za ukochaną, za spokojnym życiem, które chroni. „Czekasz na mnie, nie śpisz przy łóżeczku i dlatego, wiem, nic mi się nie stanie…” Nie ma chyba żadnych innych wierszy (chyba może z wyjątkiem nieśmiertelnego „Czekaj na mnie” Simonowa „), która z taką mocą chwaliła lojalność żon żołnierzy i wiarę żołnierzy w zbawczą moc ich miłości.
Radzieckie pieśni wojenne, nawet jeśli są liryczne, są uroczyste, smutne i przenikliwe. Coś psotnego i żwawego jak słynna „Briańska ulica” zaczęło się pojawiać pod sam koniec Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kiedy śmiertelne zagrożenie wiszące nad Ojczyzną minęło i pozostały tylko dwa cele: osiągnąć Zwycięstwo i wykończyć wroga w jego legowisko. Czy można się dziwić, że zupełnie inaczej brzmiały kompozycje w Stanach Zjednoczonych, które również rzekomo zostały poddane zdradzieckiemu atakowi wroga w 1941 roku i weszły na wojnę? Ani jedna bomba wroga nie spadła na ich ziemię, buty okupanta nie nadepnęły. Ich miasta i wsie nie płonęły w płomieniach pożarów, a cena zwycięstwa, szczerze mówiąc, była zupełnie inna. Dla ogromnej większości Amerykanów wojna była oczywiście czymś strasznym i tragicznym, ale nieskończenie daleko od nich osobiście.
Na przykład: „To jest armia, panie. Jones „opisuje „przerażające trudności” powołanego pana Jonesa, który teraz musi obejść się bez „prywatnych pokoi, pokojówek i śniadania w łóżku”. Biedactwo… Piosenka „Boogie Woogie, Bugle Boy” jest mniej więcej taka sama – o trąbce jazzowej, która dostała się do wojska jako trębacz i została pozbawiona możliwości improwizacji. To prawda, że sprytny kapitan szybko zbiera całą orkiestrę dla cierpiącego talentu, w którym zaczyna podnosić morale swoich towarzyszy. Taka jest wojna - z jazzem i boogie…
Jedyną amerykańską piosenką, która utkwiła nam w pamięci, była „Comin 'in on a Wing and a Prayer” („Na jednym skrzydle i na modlitwie”). Cóż, to znaczy „Na warunkowym i na jednym skrzydle” w wersji nieśmiertelnego Leonida Utesowa, który na wszelki wypadek usunął z niej „modlitwę”. Reszta tłumaczenia jest bardzo dokładna. W trosce o sprawiedliwość warto wspomnieć, że kompozycja ta narodziła się „na podstawie” operacji Gomorrah, podczas której Anglo-Amerykańskie Siły Powietrzne dosłownie starły Drezno i inne niemieckie miasta bez specjalnego znaczenia militarnego wraz z ich mieszkańcami., wypracowując swój przyszły "numer korony" - masowe naloty dywanowe. Każdy ma swoją własną wojnę …
Wielka Brytania jest najbardziej widoczna w pisaniu piosenek wojennych z dwoma naprawdę pięknymi kompozycjami piosenkarki Vera Lynn: „We’ll Meet Again” i „White Cliffs of Dover”. W obu jest lekki smutek i nieśmiała nadzieja, że wojna nie będzie w stanie odebrać tak kruchej miłości, jej małego osobistego szczęścia. „Znowu się spotkamy, nie wiem gdzie i kiedy… Tylko się uśmiechaj”, „Walczymy ze złym niebem, ale niebieskie ptaki znów wzniosą się nad białymi klifami Dover. Tylko poczekaj i zobacz… „Ktoś” nie będzie miał czarnych skrzydeł nad Ojczyzną, by latać”, ktoś – „niebieskie ptaki nad urwiskami”. Różnice w mentalności są oczywiste.
I na zakończenie - o piosence wojennej, która okazała się na tyle udana, że zasugerowano nawet, by uczynić z niej hymn narodowy Francji. Nazywała się „Pieśń partyzantów”, a teraz brzmiała w niej słowa nie o miłości i smutku: „Hej, żołnierze, bierzcie kule, noże, zabijajcie szybciej! Idziemy, zabijamy, umieramy… „Tutaj wojna, wezwanie do przeciwstawienia się wrogowi, do pokonania go, choć kosztem własnego życia, były na każdym kroku. Oto tylko Rosjanka, która napisała tę kompozycję - Anna Smirnova-Marly, z domu Betulinskaya. Wywieziona do Francji w wieku trzech lat, po okupacji hitlerowskiej zdołała przenieść się z mężem do Wielkiej Brytanii, gdzie wstąpiła do ruchu oporu, stając się jego głosem i trubadurem. Piosenka, za którą Anna otrzymała później najwyższą pochwałę Charlesa de Gaulle'a i Order Legii Honorowej, musiała zostać przetłumaczona na język francuski…
Dusza ludu, jego niezłomny i niezwyciężony duch są w jego pieśniach.
