Co może być prostszego niż „grota”?
I tak się złożyło, że wśród gier sezonowych, które odbywały się jedna po drugiej w londyńskich szkołach w XIX wieku, bardzo popularna była gra „grota”. Dzieci przeszukiwały swoje domy w poszukiwaniu starych antyków i wszelkiego rodzaju śmieci, które następnie wystawiały na ulicznych chodnikach, dekorując kwiatami, muszlami i kamieniami. Usiedli obok swoich „kreacji” w oczekiwaniu, że jakiś przechodzień rzuci na to wzrok, a może nawet hojnie obdarzy monetą.
Na zewnątrz Kryształowego Pałacu. 1851 g.
Te miniaturowe wystawy (a tak naprawdę były) nie zawsze cieszyły się popularnością wśród dorosłych „zwiedzających”, zwłaszcza żebrzących o pieniądze, ale sami „organizatorzy” niewątpliwie znajdowali w nich wiele przyjemności. Fajnie było zaplanować przedstawienie; zdecydować, co i gdzie wystawiać; zebrać „uczestników” i tak wszystko poprowadzić, aby było to dla nas przyjemnością. Wreszcie, gdy „stoisko” zostało ukończone, mali wynalazcy byli ciekawi pochwał.
Taka gra była bardzo podobna do wystaw we współczesnym znaczeniu, bo wystawy to nie tylko kolekcje ciekawych rzeczy zgromadzonych w określonym miejscu w określonym czasie. To także ludzkie działania nakierowane na osiąganie rezultatów. Wystawy są formą ludzkiej komunikacji zarówno między uczestnikami, jak i między publicznością a organizacjami, a ich rezultaty można uzyskać tylko poprzez pewnego rodzaju konsekwentne działanie.
A wszystko zaczęło się z taką trudnością…
„Trudno uwierzyć, że to wszystko zostało stworzone przez człowieka” zostało opublikowane w The Times 2 maja 1851 roku, a królowa Wiktoria napisała następnego dnia: „Naprawdę niesamowita, bajkowa scena”.
Rzeczywiście, w wystawie z 1851 roku było coś bajecznego. Nie chodzi tylko o sam budynek - magia kryształowej kopuły zdawała się otaczać wszystko pod nią, aura mistycyzmu i nierzeczywistości unosiła się wewnątrz i na zewnątrz. To dość prozaiczne miejsce chwilowo przekształciło się w lśniący świat szczęścia i harmonii.
Jedno z wnętrz Kryształowego Pałacu
Wszystko zaczęło się jednak dość trywialnie, od pierwszego aktu Snu nocy letniej Szekspira, z dwiema pierwszymi skromnymi wystawami w Towarzystwie Artystycznym w grudniu 1845 i styczniu 1846. Same wystawy były dość powszechne, ale po nich zrodził się pomysł, aby zainteresować ich uczestników zorganizowaniem czegoś bardziej znaczącego. Na spotkaniu 28 maja 1845 r. zaproponowano pomysł pierwszej międzynarodowej wystawy. Pozwolenie na jego posiadanie dał nawet sam książę Albert, który szczęśliwym zbiegiem okoliczności przyjechał z coroczną wizytą do Towarzystwa Artystycznego. Środki zostały natychmiast przydzielone i zaproponowano lokalizację - tymczasowy budynek w Hyde Parku. Sporządzono wstępne listy uczestników i wysłano zaproszenia do wielu miast, ale wynik był zniechęcający. Sekretarz John Scott Russell napisał w swoim raporcie: „Społeczeństwo jest obojętne, niektórzy przyjęli propozycję udziału nawet z wrogością. Komitet nie jest gotowy do udzielenia wsparcia materialnego, opinia publiczna nie czuje sympatii, nie ma pożądanej interakcji ze strony producentów, nie ma ludzi, którzy chcieliby zobaczyć drogę do sukcesu. Próba się nie powiodła. „Jednak na szczęście była to tylko jego osobista opinia i nawet wtedy bardzo szybko ją zmienił i wkrótce spisał coś innego:” Brytyjczycy nie byli dostatecznie zaznajomieni z celem wystawy, ich wpływem na charakter narodu i jego komercyjna strona rozwojowa. Takie wystawy wymagają od uczestników edukacji w tym zakresie i taką możliwość należy zapewnić. „Oczywiste jest, że organizatorzy wystawy nie mieli najmniejszego pojęcia o pracy PR, a to jest zrozumiałe! Do końca 1845 r. podjęto decyzję o funduszu nagród na wyroby przemysłowe z wzornictwem artystycznym Konkurs miał przyciągnąć producentów, zwłaszcza że już wtedy Brytyjczycy byli narodem sportowców, a duch rywalizacji miał we krwi.
Zgłoszenia na pierwsze nagrodzone wystawy były jednak nieliczne, co uniemożliwiało ich odbycie. Kwestia konkursów musiała zostać odłożona na jakiś czas.
Ale pierwsze kroki przyniosły również pewne pozytywne rezultaty. Przyciągnęli Henry'ego Coyle'a, który był typowym przedstawicielem swoich czasów. W tym czasie objął już czołową pozycję w reformie pocztowej, wydrukował pierwszą na świecie kartkę bożonarodzeniową i od kilku lat wydawał serię ilustrowanych książek dla dzieci. Natura obdarzyła go także talentem artystycznym i muzycznym. Zaprojektował wspaniały zestaw do herbaty i wydał go pod pseudonimem „Fellix Summerlee”. Ta usługa została nagrodzona srebrnym medalem, a później w 1846 roku Russell przekonał go do wstąpienia do Towarzystwa Artystycznego. Po takim sukcesie na wystawie serwis Coyle'a trafił do Pałacu Buckingham i został wprowadzony do produkcji w kilku wersjach. W latach 1846 - 1847 podejmowano inne próby przyciągnięcia producentów poprzez poprawę jakości oraz zwiększenie wartości i wartości nagród. Nie pomogło to jednak przyciągnąć wymaganej liczby uczestników. Coyle i Russell spędzili całe dni na odwiedzaniu producentów i przekonywaniu ich do wzięcia udziału w pokazie.
Jedno z wnętrz Kryształowego Pałacu
Ostatecznie zebrano 200 eksponatów, z których część nie była przedmiotem zainteresowania na pierwszej wystawie. Artykuł wprowadzający do katalogu wystawy sztuki przemysłowej podsumował wszystkie cele wystawy. Oprócz wartości technicznej dla projektantów i producentów wskazuje się, co następuje: „Nachodzą skargi od producentów z całego świata, że opinia publiczna nie może odróżnić wulgarnego, brzydkiego, szarego od pięknego i idealnego. Nalegamy, aby odradzać artyzm tylko dlatego, że dobrzy producenci nie są znani… Wierzymy, że wystawa, otwierając swoje drzwi dla wszystkich, ukierunkuje i jakościowo poprawi gust publiczności.”
Pierwsze kroki i pierwsze sukcesy
Mimo niewielkich rozmiarów wystawa odniosła oszałamiający sukces i przyciągnęła 20 000 zwiedzających. Nieco później, od 9 marca do 1 kwietnia, odbyła się druga doroczna wystawa. Sukces 1847 roku zmienił opinię producentów, aw 1848 roku zewsząd napłynęły oferty uczestnictwa. Wystawiono już 700 eksponatów, z których większość to nowe projekty produktów przemysłowych. Frekwencja wzrosła do 73 000 osób.
Trzecia wystawa w 1849 roku była jeszcze większa, każdy zakątek budynku był zajęty, co spowodowało konieczność skrócenia ekspozycji na kilka działów. W końcu można ogłosić ostateczną datę kolejnej wystawy krajowej, pięć lat po pierwszej wystawie rocznej. Ta data została po raz pierwszy ogłoszona w tegorocznym katalogu wystawy. Entuzjazm społeczeństwa złożył wymaganą liczbę podpisów pod petycją do parlamentu o formalne wsparcie projektu i budżetu budowy.
Przedstawieniem petycji zakończył się pierwszy etap w historii powstawania pierwszej wystawy międzynarodowej. Towarzystwu Sztuki udało się przyciągnąć członków i publiczność, otrzymało wsparcie i aprobatę rządu, a nawet ogłosiło datę. Wszystko to zostało zrobione przez zwykłych członków społeczeństwa bez żadnego poparcia jego prezydenta. Zaplanowano zorganizowanie narodowej wystawy na wzór podobnej wystawy we Francji. Ale zwycięstwo 1851 r. polegało na tym, że w rzeczywistości nie była to już wystawa krajowa, ale pierwsza międzynarodowa wystawa. Ten pomysł nie był nowy. Już wtedy wielu z dumą deklarowało, że jeszcze wcześniej (1833 - 1836 we Francji) odbywały się wystawy międzynarodowe. Jednak dalsze dochodzenie wykazało, że żaden z zaproszonych zagranicznych uczestników nie pojawił się. Jednak w 1849 roku wystawa międzynarodowa była tylko marzeniem, a dla księcia Alberta i Towarzystwa stała się zadaniem do zrealizowania.
Jedno z wnętrz Kryształowego Pałacu
Rozwiązania Pałacu Buckingham - do życia
W 1851 roku w Pałacu Buckingham odbyła się historyczna konferencja, podczas której narodziła się „Wielka Wystawa Przemysłowa Wszystkich Narodów, 1851”. Na tym spotkaniu rozważono i przyjęto główne decyzje:
1. O dziale eksponatów na cztery działy: materiały robocze, maszyny, wyroby przemysłowe i rzeźba.
2. O potrzebie tymczasowego budynku, aby pomieścić te wszystkie rzeczy, ale kwestia pozostała otwarta w związku z dalszymi poszukiwaniami odpowiedniego terytorium.
3. O skali wystawy.
4. O nagrodach.
5. O finansowaniu.
Było jasne, że niewiele można oczekiwać od rządu i że środki powinny zostać natychmiast zwiększone na zasadzie dobrowolności. To niesamowite, że wszystkie te ważne decyzje zapadły w jeden dzień!
Potem przyszedł okres bezprecedensowego wysiłku. Producenci byli rekrutowani z 65 miast w Anglii, Szkocji, Irlandii i Niemczech. Indyjska firma, a później sam Napoleon III, podjęli się pomocy przy wystawie. Przyznano nawet nagrodę królewską, co jeszcze bardziej podniosło rangę wystawy.
Jedno z wnętrz Kryształowego Pałacu
Wydawało się, że wszystkie trudności już się skończyły. Efektem ciężkich pięciu lat pracy była nie tylko możliwość zorganizowania międzynarodowej wystawy, ale także zatwierdzenie przez rząd planu jej organizacji, wsparcie producentów i zaufanie finansowe.
Pozostało tylko zbudować budynek na wystawę. I wtedy okazało się, że najgorsze problemy dopiero nadejdą. Jeden z nich był finansowy: składki napływały bardzo powoli. Wtedy jeden z członków Towarzystwa Artystycznego, Lord Major, wydał wielki bankiet, na który przyszło całe wyższe towarzystwo z całego kraju. Następnie fundusz wzrósł do 80 000 funtów. Ta kwota była więcej niż wystarczająca na wszystkie wydatki. Ale to nie wystarczyło do budowy: to był problem numer jeden.
Lokalizacja pawilonu wystawienniczego stała się nagle problemem numer dwa. Osiągnięto porozumienie z królową w sprawie wykorzystania obszaru Hyde Parku. Jednak ta decyzja nie odpowiadała wszystkim. The Times wszczął energiczny protest. „Cały park - donosiła gazeta - i między innymi ogrody Kensington zostaną zniszczone, a pobliskie osiedla ucierpią z powodu hord wulgarnych gości zgromadzonych na miejscu przy tej wystawie. Ale co z drzewami? „Wiele mówiono też o zanieczyszczeniu parku, który był ozdobą Londynu. Trzecim wyzwaniem był projekt budynku. Już w 1849 roku pomyślano, że budynek ten stanie się głównym eksponatem wystawy. Komisja Królewska zwróciła się do komitetu budowlanego. Komisja ogłosiła konkurs dla projektantów wszystkich narodów, ale przeznaczyła na niego tylko trzy tygodnie. Mimo tak krótkiego czasu komisja otrzymała 233 projekty, w tym 38 zagranicznych. Spośród nich wybrano 68, ale żaden nie został zarekomendowany do zatwierdzenia. Zamiast tego komisja zaproponowała własną wersję, którą komisja królewska była po prostu zmuszona zaakceptować. Projekt był ceglaną konstrukcją z kopułą pokrytą metalem. Zamknięcie ogromnej części Hyde Parku było samo w sobie złym pomysłem, ale tak okropny materiał jak cegła groził zniszczeniem zarówno krajobrazu, jak i krajobrazu na zawsze. To stanowiło kolejny problem dla organizatorów – czy tak ogromny budynek mógłby zostać ukończony do czasu otwarcia wystawy (za niecały rok)?
Ale chmury burzowe zniknęły równie nagle, jak się pojawiły. Już w lipcu 1850 r. znaleziono rozwiązanie wszystkich trzech problemów.
Kwestię finansową rozwiązano poprzez zwiększenie składek do funduszu bezpośrednio od członków Komisji. Możliwe stało się również zaciągnięcie kredytu bankowego w zamian za gwarancje Komisji.
Spory lokalizacyjne wybuchły w obu izbach parlamentu. Księciu Albertowi szczególnie trudno było czekać na decyzję. Jeśli Hyde Park został odrzucony, to po prostu nie było innego miejsca. Ale kontrowersje zakończyły się na korzyść Hyde Parku.
Kwestia budynku była mniej krytykowana, ale sam problem jest bardziej złożony. Rozwiązanie znaleziono w ostatniej chwili. Stało się to tak niespodziewanie, że odebrano to jako prawdziwy cud.
Prosty projekt ogrodnika
Joseph Paxton był prostym ogrodnikiem, ale jego zainteresowania nie ograniczały się do tego. Ponadto w tym czasie zasłynął z projektu kolejowego i szklanej konstrukcji. Tak się złożyło, że musiał porozmawiać z brytyjskim premierem Ellisem i właśnie w tej rozmowie opowiedział mu o swoim pomyśle. A Ellis znał prace Paxtona i wiedział, że zasługują na uwagę. Dlatego premier zwrócił się do Izby Gospodarczej o wyjaśnienie warunków rozpatrzenia nowego projektu. Niemal ich nie było, zostało tylko kilka dni, podczas których można było wprowadzić poprawki do oficjalnego projektu lub zgłosić nowy. A Paxton postanowił wykorzystać przedstawioną mu okazję. Cały weekend poświęcił na pracę nad projektem. Na posiedzeniu komisji kolejowej jego myśli były dalekie od tematu spotkania. Z drugiej strony na kartce pojawił się „surowy” rysunek tego, co później stało się znane jako „Kryształowy Pałac”. Jego projekt podziwiali prawie wszyscy, ale to oznaczało wstyd dla królewskiej komisji, ponieważ ich projekt został już zatwierdzony przez komisję budowlaną. Fantastyczna konstrukcja Paxtona nie mogła zostać zaakceptowana bez wiedzy technicznej, w przypadku której dochodzenie miała przeprowadzić ta sama komisja budowlana, która nie mogła tak łatwo kwestionować jego reputacji. Towarzystwo Sztuki pomogło Paxtonowi uzyskać informacje o wysokości drzew, aby mogli w pełni wejść do budynku. To sprawiło, że jego projekt był nieoceniony dla środowiska, ale właśnie tego inżynierowie z komisji nie mogli mu wybaczyć.
Czas mijał, ale nadal nie otrzymał od niego odpowiedzi. Paxton zmęczył się tym, postanowił zwrócić się bezpośrednio do narodu. 6 lipca 200 000 egzemplarzy Illustrated London News, które nieco wcześniej przeraziło kraj rysunkami oficjalnego projektu budowlanego, teraz przedstawiało rozwój Paxtona wraz z notą wyjaśniającą. Ludzie natychmiast zaakceptowali jego projekt jako wspaniałą i jedyną w swoim rodzaju tymczasową konstrukcję dla Hyde Parku.
„Times” nadal był przeciwny jakiejkolwiek inwazji na park i nazwał projekt „Potwornym Zielonym Domem”. Ale komisja nie mogła sprzeciwić się powszechnej aprobacie i podziwowi.
Paxton wygrał. Ponownie tylko szczęśliwy przypadek pomógł mu spotkać się z Charlesem Foxonem, jednym z wspólników dużej firmy budowlanej i producenta szkła. Na kolejnym posiedzeniu obliczono wydatki, które nie wykraczały poza budżet. Piętnastego lipca, dzięki grupie entuzjastów, udało się zatwierdzić plan w komisji budowlanej, dokładnie na rok przed otwarciem wystawy.
Wyglądało na to, że budownictwo dostało teraz zielone światło. Jednak teraz pojawiają się problemy finansowe. Rozpoczęła się nowa fala krytyki, ale książę Albert przyjął to wszystko z uśmiechem, bo dzień otwarcia pierwszej międzynarodowej wystawy był już tak blisko. Odpowiedział: „matematycy obliczyli, że Kryształowy Pałac zostanie zdmuchnięty przez pierwszy lekki wietrzyk; inżynierowie doszli do wniosku, że galerie zawalą się i zmiażdżą odwiedzających; lekarze ostrzegają, że w wyniku porozumiewania się wielu ras, czarna śmierć nadejdzie średniowiecze… Nie mogę się przed wszystkim ubezpieczyć na światło, tak jak nie podejmuję się brania odpowiedzialności za życie rodziny królewskiej.” Co dziwne, nic takiego się nie wydarzyło, a mimo to zbudowano pełen wdzięku pałac Paxtona. Już 1 lutego 1851 roku Kryształowy Pałac był gotowy, zaledwie siedemnaście tygodni po wbiciu w ziemię pierwszego kołka budowlanego.
Odwiedzają nas wszystkie flagi świata…
W pozostałym czasie wszyscy zajęci byli tak ważną i problematyczną sprawą, jak dobór eksponatów. Zdecydowano, że połowa powierzchni (37 200 mkw.) zostanie przeznaczona dla brytyjskich uczestników, a pozostała powierzchnia podzielona między inne kraje. Szybko okazało się, że nawet ta przestrzeń nie pomieści wszystkich, dlatego zastosowali system selekcji powierzony przywództwu uczestniczących krajów. Tylko o ich lokalizacji na wystawie decydowała Komisja.
Coyle i jego koledzy wykonywali znakomite obowiązki administracyjne. Należy wspomnieć, że korespondencja Komitetu Wykonawczego między październikiem 1849 a grudniem 1851 wzrosła do 162631 listów - i to przed pojawieniem się maszyn do pisania! Ludzi interesował nie tylko sam budynek i ramy czasowe, w jakich ma powstać, ale także same eksponaty. Było też sporo trudności w Sekcji Międzynarodowej. Pierwsze eksponaty dotarły 12 lutego, ostatnie dostarczono dopiero na otwarcie. Do czasu otwarcia wystawy otrzymano 80 procent eksponatów. Spośród 15 000 uczestników połowa była Brytyjczykami, a połowa obcokrajowcami; listy wskazują na przedstawicieli co najmniej 40 różnych krajów, wśród których prym wiedzie Francja.
Jeden z eksponatów: tron podarowany królowej Wiktorii przez króla Travancore
Wreszcie nadszedł 1 maja. Przedsięwzięcie o wielkiej skali zostało zakończone. Świeciło wiosenne słońce; młoda królowa, z entuzjazmem, który zaskoczył nawet jej otoczenie, weszła na scenę. Przez chwilę wydawało się, że to nowe tysiąclecie. Po raz pierwszy w historii świata przedstawiciele tak wielu narodów zebrali się pod jednym kryształowym dachem w budynku, w którym zebrano najwspanialsze dzieła każdego kraju. Królowa napisała z tej okazji: „Bezsporna aprobata, radość na każdym obliczu, ogrom i wspaniałość budowli, połączenie palm, kwiatów, drzew i rzeźb, fontanny, dźwięk organów (200 instrumentów i 600 głosów połączonych w jeden) i moi umiłowani przyjaciele, którzy na nowo zjednoczyli historię wszystkich krajów Ziemi - wszystko to wydarzyło się naprawdę i na zawsze pozostanie w pamięci. Niech Bóg ocali mojego drogiego Alberta. Niech Bóg ocali mój drogi kraj, który dziś tak wspaniale się pokazał. !”
Wyrazistość tych słów wyrażała nie tylko uczucia królowej, ale także entuzjazm, który narastał podczas całej wystawy. Rekordowa dzienna frekwencja wzrosła w minionym tygodniu do 110 000. W okresie do października łączna liczba odwiedzających wzrosła do 6 mln. Wynik finansowy w pełni pokrył koszty organizacji. Po spłaceniu długów, pożyczek i spłat pozostało jeszcze 200 000 funtów i fundusz dobrowolny.
Sukces jest naprawdę przytłaczający
Wystawa rzeczywiście okazała się ogromnym sukcesem. Ale jeszcze więcej wyników uzyskano po jego zamknięciu. Pierwszy to zysk i jego inwestycja. Organizatorzy postanowili zainwestować go w grunty w South Kensington, sąsiadujące z terenem, na którym odbywała się wystawa. Jako właściciele tej lukratywnej nieruchomości mogli w następnych latach zapewnić środki na wsparcie wielu placówek oświatowych oraz stworzyć system stypendiów w wyższych uczelniach naukowo-artystycznych, który istnieje do dziś.
Drugi to sam budynek Kryształowego Pałacu, zbyt duży, by można go było później po prostu rozebrać. Odbudowany w innym mieście, służył jako popularne centrum rozrywki i spotkań towarzyskich, dopóki nie został zniszczony przez pożar w 1936 roku. Kryształowy Pałac był także jedną z pierwszych budowli, w której przyjęto tak rozpowszechnione obecnie jednolite elementy: cały budynek składał się z tych samych komórek, zmontowanych z 3300 żeliwnych kolumn o tej samej grubości, 300 000 identycznych tafli szkła, ten sam rodzaj drewnianych ram i metalowych belek. Prefabrykaty o standardowych wymiarach były prefabrykowane w wymaganych ilościach, tak aby wystarczyło je złożyć tylko na placu budowy, a w razie potrzeby były równie łatwe w demontażu!
Jeśli przejdziemy do ogólnego wyniku, to należy zauważyć, że nie była to tylko pierwsza wystawa międzynarodowa, ale pierwsze spotkanie narodów o pokojowych celach. Był to z jednej strony pierwszy krok w rozwoju ruchu międzynarodowego, z drugiej pobudzenie konkurencji międzyetnicznej.
Przyjrzyjmy się teraz jego działaniu przez pryzmat poglądów trzech grup: zwiedzających, uczestników i jury. To z nią zaczyna się takie zjawisko jak masowa turystyka międzynarodowa. Sami Brytyjczycy przeszli poważną próbę: w końcu w całej historii ich narodu nigdy nie było inwazji tylu cudzoziemców. Pomogło to zrozumieć, że nie wszyscy są takimi zwierzętami i ignorantami, jak im się wcześniej wydawało. Dodatkowo, oprócz niezliczonych nieformalnych spotkań na wystawie, rząd zorganizował wakacje dla międzynarodowych delegacji w całym Londynie. Parys przejął pałeczkę i zaprosił niezwykłą liczbę Anglików, otaczając ich strumieniem rozrywki. Tego rodzaju kontakty społeczne między ludźmi różnych narodowości były niewątpliwie bezprecedensowe jak na tamte czasy.
Wystawa otworzyła oczy na brytyjskich uczestników i pomogła im uświadomić sobie to, czego wcześniej uparcie odrzucali, a mianowicie prymitywizm współczesnego angielskiego designu. W związku z tym doprowadziła do błyskawicznego rozprzestrzenienia się popularności edukacji artystycznej i przyczyniła się do powstania nowych szkół budownictwa artystycznego. Ale zagraniczni przedstawiciele również wiele zyskali na tym, co zobaczyli w Anglii, która w tym czasie wyprzedzała wiele krajów. Niektórzy nazywają rok 1851 początkiem ery maszyn. W wielu krajach obniżono cła na towary importowane.
I wreszcie jury. W jej skład weszli przedstawiciele nauki i sztuki z każdego uczestniczącego kraju. Mimo ograniczonej tematyki dyskusji, sesje jury stały się prototypem międzynarodowych konferencji i kongresów dotyczących wszelkiego rodzaju zagadnień naukowych, kulturalnych i gospodarczych. Po raz pierwszy w historii przedstawiciele nauki, sztuki i handlu otrzymali od swoich rządów pozwolenie na spotkanie i dyskusję na te tematy. Kolejnym znaczącym rezultatem była budowa linii kolejowej ze wszystkich części kraju do jego stolicy - Londynu.
Efekt wewnętrzny wystawy można uznać za efekt edukacyjny. Organizatorzy doszli do wniosku, że katalog wystawy nie był zbyt udany, został skrytykowany przez wszystkich. Brak dobrej etykiety stał się kolejnym kamieniem w brytyjskim ogrodzie warzywnym. Ich sekcja nie była tak pouczająca, jak mogłaby być. Oczywiście nie mówiło to zbyt wiele rzeszom zachwyconych gapiów, ale wiele mówiło specjalistom. Tym samym wystawa stymulowała również rozwój edukacji, otwierano nowe placówki edukacyjne i rozwijano edukację pozaformalną (muzea, galerie sztuki), której rozwój tak charakteryzował ten czas.
Medal Pamiątkowy Wystawy z 1851 r. przedstawiający Kryształowy Pałac
Ostatecznie Kryształowy Pałac miał wpisać się w historię rosyjskiej literatury i myśli politycznej XIX wieku. W 1859 r. N. G. Czernyszewski. To, co zobaczył, tak mocno wpłynęło na jego wyobraźnię, że posłużył jako pierwowzór ogromnego budynku, w którym mieszka gmina przyszłości w czwartym śnie Wiery Pawłownej z powieści „Co robić?” Rosyjski pisarz z niezwykłą przenikliwością zastąpił żelazo i żeliwo w elementach konstrukcyjnych pałacu aluminium, droższym wówczas od złota metalem. Nie wiedzieli jeszcze, jak zdobyć go w dużych ilościach i był używany tylko w biżuterii.
Cóż, wtedy wszystkie kraje rozwinięte przyjęły doświadczenia Wielkiej Brytanii, a takie wystawy i budynki stały się już normą w naszym życiu!
