30 lat temu - 17 grudnia 1987 r. Odszedł słynny radziecki aktor teatralny, teatralny i filmowy, reżyser teatralny i komik Arkady Isaakovich Raikin. Arkady Raikin był cenionym artystą i mistrzem natychmiastowej reinkarnacji na scenie. Wykonawca monologów, felietonów i skeczy, niesamowity artysta estradowy - na zawsze wszedł do historii radzieckiej muzyki pop i humoru. Jego miniatury i spektakle były nasycone satyrą i wyróżniały się ostrością w porównaniu z innymi artystami pop tego czasu, pozostając zawsze inteligentnym i poprawnym.
Arkady Isaakovich Raikin urodził się 24 października (11 listopada w nowym stylu) 1911 r. w Rydze w prowincji Inflanty (dziś stolica Łotwy). Ojciec przyszłego satyryka Isaaka Davidovicha Raikina pracował w porcie w Rydze i był monterem rusztowań, jego żona Leia (Elizaveta Borisovna) była położną. Arkady był najstarszym dzieckiem w rodzinie, jego rodzice pobrali się na rok przed jego narodzinami. Po nim urodziły się dwie siostry Bella i Sophia, aw 1927 roku - brat Maxim, który później został aktorem Maxim Maximov.
W wieku pięciu lat jego rodzice zabrali Arkady z Rygi, która zamieniła się w miasto na linii frontu. Jednocześnie zachował w pamięci atmosferę domu nr 16 przy ulicy Melnichnaya (dzirnawu). Rodzina Raikinów przeniosła się do miasta Rybinsk, gdzie znajdowało się nowe miejsce pracy ich ojca. To właśnie w Rybińsku Arkady Raikin spędził dzieciństwo, to tutaj po raz pierwszy pojawił się na amatorskiej scenie w wieku dziewięciu lat. W domu hobby Arkadego nie były wspierane, jego ojciec sprzeciwiał się karierze artysty. Jednak po pogodzeniu się z tym, co robi jego syn, uznano, że dla chłopca żydowskiego szlachetniej będzie grać muzykę, więc kupili dziecku skrzypce. Jednocześnie nigdy nie został skrzypkiem i muzykiem.
Z Rybińska rodzina Raikinów przeniosła się do Piotrogrodu, stało się to w 1922 roku. W północnej stolicy Arkady bardzo lubił uczęszczać do Akademickiego Teatru Dramatycznego. Aby kupić bilety do teatru, potajemnie sprzedawał swoje podręczniki i zeszyty, za co często otrzymywał od ojca lanie. Raikin studiował w jednej z najstarszych i najlepszych szkół w mieście - dziś jest to szkoła nr 206. Już w szkole ujawnił się jego twórczy charakter. Oprócz sceny chłopca przyciągnęło malarstwo. Na lekcjach sztuk pięknych zadziwiał nauczycieli nie tylko swoją techniką, ale także głębią myśli, która była w jego pracach. Dlatego przez długi czas nie mógł się zdecydować, jaki zawód wybrać: aktor czy malarz.
Warto zauważyć, że jako dziecko przyszły satyryk bardzo poważnie zachorował. W wieku 13 lat tak bardzo przeziębił się na lodowisku, że doznał straszliwego bólu gardła, co spowodowało komplikacje w jego sercu. Lekarze wierzyli, że chłopiec nie przeżyje, ale pokonał chorobę, chociaż reumatyzm i choroba reumatyczna serca były przez długi czas przykute do łóżka. Choroba odcisnęła piętno na całym jego życiu. Bardzo się zmienił, dużo czytał i nauczył się myśleć w skupieniu. W przyszłości pracował nawet bez ruchu, kiedy tylko jego mózg mógł pracować, który wymyślał całe spektakle, monologi, dialogi, gdy myśl całkowicie zastępowała wszystkie ruchy. A potem, w wieku 13 lat, znów musiał nauczyć się chodzić.
Do wiosny, kiedy ból w stawach ustąpił, Raikin wstał z łóżka i był o głowę wyższy od swojej matki. Nie mógł jednak chodzić. Ojciec posadził go na ramionach, jakby był mały, i zniósł na dziedziniec z szóstego piętra. Na dziedzińcu podbiegały do niego dzieci, patrzyły na niego, gdy dorastał, a on próbował chodzić na swoich niezwykle długich, niezgrabnych, jak nowe nogi. Choroba, którą pokonał, zabrała mu wtedy prawie rok życia, pozostawiając po sobie nie tylko nieprzyjemne wspomnienia, ale także wady serca.
W 1929, w wieku 18 lat, Arkady dostał pracę jako asystent laboratoryjny w Zakładach Chemicznych Okhta, aw następnym roku wstąpił na wydział reżyserii i aktorstwa w Leningradzkiej Szkole Sztuk Scenicznych, wybierając dla siebie ścieżkę aktorską. Jednocześnie składał dokumenty do technikum wbrew woli rodziców. Z tego powodu w rodzinie wybuchł prawdziwy skandal, a Arkady musiał zerwać z rodziną, nawet opuścił dom. Studia w College of Performing Arts łączył z pracą, dodatkowo pobierał prywatne lekcje u artysty Michaiła Savoyarova, który wysoko cenił talent Raikina. Po ukończeniu college'u w 1935 r. Arkady Raikin został przydzielony do Teatru Młodzieży Pracującej (TRAM), który szybko stał się Teatrem Lenina Komsomołu.
W tym samym 1935 roku Arkady Raikin ożenił się. Jego wybranką była aktorka Ruth Markovna Ioffe, którą pieszczotliwie nazywał Roma. Wkrótce w ich rodzinie pojawi się córka Jekaterina, która w przyszłości będzie żoną trzech znanych aktorów - Michaiła Derżawina, Jurija Jakowlewa i Władimira Kowala, a syn tego małżeństwa Konstantin Raikin pójdzie w jego ślady śladami ojca i sam stał się legendarnym artystą. Obecnie jest dyrektorem moskiewskiego teatru „Satyricon”, stworzonego przez jego ojca.
Latem 1937 Arkady Raikin ponownie wyprzedził chorobę - drugi ciężki atak reumatyzmu z powikłaniami na sercu. W szpitalu, do którego został przyjęty, lekarze ponownie przewidzieli dla niego najtrudniejszy wynik, nie wierzyli, że przeżyje. Jednak Raikin i tym razem pokonał chorobę, chociaż został wypisany ze szpitala jako całkowicie siwy mężczyzna, a to w wieku 26 lat. Po pewnym czasie Arkady spotkał Siergieja Władimirowicza Obrazcowa na Newskim Prospekcie, był bardzo zaskoczony, widząc jego całkowicie szarą głowę i poradził Raikinowi, aby pomalował się, aby nie wyglądać jak staruszek w wieku 26 lat. Artysta posłuchał jego rad i niejako nawet zrujnował mu życie, stając się na wiele lat „niewolnikiem” fryzjerów. W warunkach licznych wycieczek musiał malować głowę w różnych miastach ZSRR. Ponieważ w kraju po prostu nie było dobrych barwników, w zwykłych rękach fryzjera, włosy Raikina, jak prawdziwy klaun, często nabierały dziwnego odcienia, stając się albo czerwonym, czasem zielonym, albo całkowicie fioletowym. Ale jednocześnie, według naocznych świadków, choroba i stan zdrowia Raikina nigdy nie były przeszkodą w jego działaniu.
W 1938 roku Raikin zadebiutował w filmie, występując jednocześnie w dwóch filmach: „Lata ognia” i „Doktor Kalyuzhny”, ale jego role w tych filmach pozostały prawie niezauważone. Początek filmowej kariery Arkadego Raikina trudno nazwać sukcesem, więc wrócił do pracy w teatrze. Na scenie Raikin występował w latach studenckich, głównie na koncertach dla dzieci. W listopadzie 1939 artysta otrzymał prawdziwe uznanie, Arkady Raikin został laureatem I Ogólnopolskiego Konkursu Artystów Rozmaitości, występując ze swoimi numerami „Chaplin” i „Niedźwiedź”. Jego dwie taneczno-mimiczne numery zdobyły nie tylko publiczność, ale także jurorów konkursu. Po sukcesie w konkursie został zatrudniony do pracy w trupie Leningradzkiego Teatru Rozmaitości i Miniatur, w którym Raikin odniósł sukces w ciągu trzech lat, przechodząc od aktorskiego statysty do dyrektora artystycznego teatru.
Artysta zetknął się z wojną w Dniepropietrowsku, dokąd przyjechał z teatrem w trasę na kilka godzin przed jej rozpoczęciem. Wycieczka nigdy się nie rozpoczęła. Przewidując niebezpieczeństwo dla artystów, pierwszy sekretarz Dniepropietrowskiego Komitetu Partii Miejskiej Breżniew osobiście doprowadził do przyznania artystom osobnego wagonu kolejowego, którym udało się wyjechać z powrotem do Leningradu dosłownie na godzinę przed pierwszym bombardowaniem Dniepropietrowska. Podczas nalotu budynek stacji i okolice zostały poważnie uszkodzone. W latach wojny, w ramach frontowych brygad artystów, Raikin przemierzył prawie cały kraj, przemawiając zarówno na linii frontu, jak i na tyłach przed rannymi. Później wspominał, że w ciągu 4 lat przebył wiele tysięcy kilometrów od Bałtyku do Kuszki, od Noworosyjska po Pacyfik.
W czasie wojny reżyser Słucki zaprosił Raikina do roli w filmie koncertowym „Koncert na front”, którego kręcenie odbyło się w listopadzie 1942 r. w Moskwie. W tej pracy Arkady grał rolę kinooperatora, który przybył na front w jednej z czynnych jednostek, gdzie miał przymierzyć się do obowiązków artysty. Ten obraz był w rzeczywistości ekranowym ucieleśnieniem numerów pop, które były wykonywane na froncie podczas wojny. Oprócz Raikina swoje występy na froncie powtórzyli w nim Klavdia Shulzhenko, Leonid Utesov i Lidia Ruslanova.
Po zakończeniu II wojny światowej Arkady Raikin kontynuował pracę w Teatrze Miniatur, a także zdążył zagrać w kilku filmach. W 1948 roku Leningradzki Teatr Miniatur, kierowany przez Raikina, został oficjalnie oddzielony od Leningradzkiego Teatru Rozmaitości i Miniatur. Jego próby „zaprzyjaźnienia się” z kinem też były coraz lepsze. Szczytem były obrazy „Gdzieś się poznaliśmy” (1954), „Kiedy piosenka się nie kończy” (1964) oraz serial telewizyjny „Ludzie i manekiny” (1974), stworzony przez Raikina we współpracy z reżyserem Wiktorem Chramowem. o jego karierze w kinie, która przecież nie była tak udana jak teatralna i sceniczna. Oprócz Raikina, aktorzy jego teatru, Victoria Gorshenina, Vladimir Lyakhovitsky, Natalia Solovieva, Olga Malozemova, Ludmila Gvozdikova i Maxim Maksimov (młodszy brat - Arkady Raikin), zagrali w "Ludzie i manekiny". W tym serialu udało się sfilmować większość przejmujących i lirycznych obrazów Raikina, które w różnych powojennych latach pojawiały się na scenie jego Teatru Miniatur.
Powojenna działalność teatralna Arkadego Raikina również była bardzo udana. Wraz z pisarzem satyrycznym V. S. Polyakovem powstały doskonałe programy teatralne „Na herbatę”, „Nie przechodź”, „Szczerze mówiąc”. Przemówienia Raikina w radiu i telewizji, nagrania audio jego miniatur były bardzo popularne wśród sowieckiej publiczności. Szczególnie znane były jego numery sceniczne, w których aktor szybko zmienił swój wygląd. Arkady Raikin stworzył całą konstelację zupełnie innych, ale jednocześnie bardzo żywych obrazów, cieszących się opinią niezrównanego mistrza transformacji scenicznej.
Arkady Raikin dużo i skutecznie współpracował ze swoimi kolegami z działu kreatywnego. Na przykład podczas trasy koncertowej w Odessie spotkał się tam z młodymi komikami Michaiłem Żwaneckim, Romanem Kartsevem, Ludmiłą Gvozdikową, Wiktorem Iljiczenko. Wspólnie stworzyli szereg bardzo zapadających w pamięć scen scenicznych, z których najsłynniejszą był program koncertowy „Traffic Light”.
Jak później niejednokrotnie wspominali współcześni Arkadego Raikina, satyryk był prawie jedynym, który w tym trudnym czasie odważył się otwarcie zademonstrować na scenie teatralnej, jak pobłażliwość i władza psują człowieka. Stosunki Raikina z reżimem sowieckim zawsze były dość osobliwe. Bardzo lubił wielkich szefów, ale nienawidzili średnich, z którymi często się ścierał. Prawie wszystkie jego miniatury wyróżniały się ostrością, co było szczególnie widoczne w porównaniu z innymi radzieckimi artystami pop z tego samego okresu. Jednak, jak zauważyli sowieccy krytycy, miniatury Raikina były zawsze poprawne i inteligentne. Każde pojawienie się Raikina na scenie i ekranie podczas istnienia ZSRR było świętem. Prawdopodobnie z tego powodu dla wielu obywateli Związku Radzieckiego Arkady Raikin jest częścią ich duszy, częścią epoki, która niestety minęła bezpowrotnie.
Arkady Raikin nigdy nie zabiegał konkretnie o nagrody czy tytuły, które trafiały do niego głównie pod koniec życia. Tak więc Raikin otrzymał tytuł Artysty Ludowego ZSRR w wieku 58 lat, kiedy w rzeczywistości od dawna był prawdziwym Artystą Ludowym. Artysta był dwukrotnie nominowany do Nagrody Lenina. Po raz pierwszy w połowie lat 60. za sztukę „The Magicians Live Near”. Jednak nominacja Raikina, pomimo listów licznych widzów jego spektakli, nie została poparta przez odpowiednie „władze”. Dopiero w ostatnich latach życia otrzymał Nagrodę Lenina (1980), aw 1981 tytuł Bohatera Pracy Socjalistycznej.
Przez całe życie Arkady Raikin koncertował po kraju i na całym świecie, w 1965 wystąpił nawet w Londynie. Przez wiele lat mieszkał między dwoma głównymi miastami kraju - Moskwą i Leningradem. W tym momencie, gdy relacje artysty z kierownictwem partyjnym miasta nad Newą zostały ostatecznie zepsute, poprosił Leonida Breżniewa o zgodę na przeniesienie się z teatrem do stolicy. Po otrzymaniu pozwolenia Arkady Raikin przeniósł się z teatrem do Moskwy w 1981 roku. Niecały rok później pojawił się nowy spektakl, obecnie moskiewskiego teatru Arkadego Raikina „Twarze” (1982), w 1984 roku ukazało się przedstawienie „Pokój domowi twemu”. W kwietniu 1987 roku Państwowy Teatr Miniatur, kierowany przez Raikina, otrzymał nową nazwę „Satyricon”, pod którą jest znany do dziś.
Wchodząc na scenę w ostatnich latach swojego życia, Raikin dosłownie dokonał wyczynu. Trudno mu było zacząć mówić - wszystkie mięśnie były napięte, więc przyszedł wcześniej do teatru i zaczął je rozciągać. Twarz jest zawsze żywa i wyróżnia się jasnym wyrazem twarzy zamienionym w maskę, oczy zatrzymały się, zauważyli to nawet widzowie, którzy pisali listy, że go kochali i wierzyli, że nie powinni już wychodzić na scenę, zwracając uwagę na swoje zdrowie obawy. Ale jego krewni ukryli przed nim te listy. Jak wspominała jego córka, gdyby listy pokazywano jej ojcu, prawdopodobnie umarłby jutro, a na scenie zawsze się odradzał.
Arkady Raikin zmarł późnym wieczorem 17 grudnia 1987 roku w wieku 76 lat, zmarł na skutek choroby reumatycznej serca. Został pochowany 20 grudnia w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy. Po jego śmierci kierownictwo teatru „Satyricon” przejął jego syn Konstantin Arkadyevich Raikin. Wkrótce po śmierci Arkadego Raikina teatr został nazwany na cześć wieloletniego genialnego przywódcy.
